CREATURES: queering contact?

C'est quoi CREATURES ?

CREATURES est un événement d'une semaine de contact improvisation en majorité queer écrasante & majorité globale (BIPOC). Il est fondé sur l'entre-enseignement et une auto-organisation partielle. Une petite équipe de facilitation fournit un cadre — cours, laboratoires, assemblées, ébauche de programme — mais la vie de la semaine est surtout construite par toustes les créatures en présence.

CREATURES a démarré en 2024 à partir d'une question simple : qu'est-ce qui se passerait si on pratiquait le contact improvisation en majorité queer écrasante ? Lors de la première édition, les créatures étaient en majorité trans*, des radical faeries étaient dans le mix, des outils BDSM ont été amenés, des éco-somatiques queers ont émergé. En 2025, des invité·es du collectif Cuerpas Politikes étaient là, plus de pratiques, beaucoup de discussions sur la race & le contact, et beaucoup de mouvements. En 2026, nous avons évolué vers : recentrer davantage le contact improvisation & centrer non seulement la majorité queer écrasante, mais aussi la majorité globale (BIPOC). On ne sait pas ce qui va se passer, et on a trop hâte.

Les débutanz sont les bienvenuz. Aucune expérience du mouvement n'est nécessaire.

CREATURES 2026

CREATURES 2026 est co-facilité et co-organisé par Emma, Defne, Lily et Yusa. Ensemble, nous sommes un groupe de créatures cis, trans, fem, butch, latinx, brunes, blanches, queers, gouines, bi, hétéras, argentines, italiennes, françaises, turques, crip, neurotypiques, neurodiverses et folles. Certaines d'entre nous sommes des addictes du contact. La plupart aimons aussi la solitude, la danse solo et ne rien faire. Au cœur de notre pratique : le consentement, le mouvement, la libération queer/trans/féministe, l'engagement anti-impérialiste/antisioniste, et ce que notre chaer oncle/amix A* Livingstone appelle « la co-construction de refuges pour créatures rares ».

Cette année, nous voulons placer le contact improvisation plus franchement au centre qu'au cours des éditions précédentes — tout en restant ouvert·es aux pratiques et aux savoirs issus des vies queers : pratiques de consentement, BDSM, raving, twerk, études queers et trans, libération des corps gros, pratiques somatiques, repos, deuil, joie...

Nous ne sommes pas une école. Nous ne sommes pas des expertes. Nous sommes quatre personnes qui pratiquons le contact improvisation, qui l'aimons, qui en sommes frustrées et curieuses. Nous ferons des erreurs — dans la facilitation, dans les politiques, dans l'organisation. Nous nous engageons à traverser ces erreurs collectivement.

Ce que nous apportons, c'est un ensemble d'outils, affinés par des années de pratique du contact, d'enquête somatique et d'organisation queer-féministe : des outils pour toucher et être touchéx, pour dire oui et non et peut-être, pour partager le poids sans se perdre, pour tomber sans s'effondrer. Nous les offrons non pas comme un curriculum mais comme une invitation — à pratiquer à nos côtés, à pousser en retour, à les emmener quelque part où nous ne sommes pas encore allées.

Pour qui ?

CREATURES est organisé autour de deux principes : majorité queer écrasante et majorité globale.

Majorité queer écrasante signifie que nous travaillons activement à ce que les personnes queers — et en particulier les personnes trans* et non-binaires — constituent la grande majorité des participantx. C'est une tentative de poser une vraie question de recherche : qu'est-ce que devient le contact improvisation quand il est pratiqué principalement par des personnes dont les corps, les genres et les désirs ont été systématiquement marginalisés dans les espaces de danse ?

Majorité globale est un terme forgé par la Prof. Rosemary Campbell Stephens. Il désigne les personnes qui s'identifient comme Noires, Africaines, Asiatiques, Brunes, Arabes, Latinx, métisses, autochtones du Sud global, et/ou régulièrement racisées comme « minorités ethniques ». À l'échelle mondiale, ces groupes représentent environ 85 % de la population mondiale — ils constituent la majorité, pas une minorité.

Sans exclure personne de la candidature, le processus d'inscription donne la priorité aux personnes de la majorité globale, aux personnes queers, trans* et non-binaires, aux personnes grosses, et aux personnes handies. Ces catégories sont imparfaites — le formulaire d'inscription a de la place pour les nuancer, les refuser ou les élargir.

Les groupes sont les bienvenux et encouragéx à s'inscrire ensemble, en particulier ceux qui ont été sous-représentés lors des éditions précédentes. Chaque personne remplit un formulaire séparé.

Assistantx de vie. Si tu as besoin de venir avec unx assistantx de vie, merci de nous le faire savoir afin que nous puissions discuter de la place qu'iel aura dans le rassemblement.

Réduction des risques

Ceci n'est pas un événement sexo à proprement parler. Des ateliers dédiés peuvent être proposés et organisés par les participantx pour ceux et celles qui le souhaitent, mais l'événement ne centre pas la sexualité.

Nudité. La nudité partielle (torse/seins nus) est autorisée dans les espaces de vie communs. La nudité totale est possible à la rivière, avec le consentement des voisinz et en faisant attention aux passantx locaux.

Drogues & alcool. CREATURES est un événement sobre. Nous demandons à toustes de ne pas consommer d'alcool ou d'autres substances dans les espaces partagés pendant la semaine — pour construire un espace accessible aux personnes en rétablissement, aux personnes avec des histoires d'addiction, et aux personnes pour qui la sobriété est un besoin de santé ou de sécurité. Si tu as des besoins médicaux ou des questions autour de l'usage de substances, écris-nous avant l'événement : creaturz@riseup.net.

Entre-enseignement

Les facilitatrices proposent des moments communs et quelques cours pour lancer la machine. Pour le reste, les participantx sont invitéx à proposer des pratiques, des ateliers, des labs, des espaces — centrés sur le mouvement, les somatiques, la théorie, le rituel, le repos, la nourriture, la musique, le silence.

Comment ça marche : après inscription, on te demandera les questions que tu veux explorer. Lors des premières assemblées, nous créons de l'espace pour exprimer des idées, trouver des co-facilitateurices et transformer les intérêts en propositions concrètes. Les représentantx des ateliers proposés se réunissent lors d'une réunion de coordination et décident ensemble de ce qui entre dans les créneaux ouverts. Arrivez lundi prêtx à atterrir lentement, et à proposer des choses en conséquence.

Économie

Coût réel : 270€ pour la semaine, incluant la nourriture, le logement et l'accès aux studios et à toutes les activités.

Prix solidaire : 300€–455€ ou plus. Si tu as accès à des privilèges économiques, nous te demandons d'être honnêtex avec toi-même à ce sujet. La solidarité financière est ce qui rend cet événement accessible — en payant plus, tu permets concrètement à d'autres de participer.

DOBST·NOTAFLOF (Nous faisons de notre mieux pour que personne ne soit refuséx faute de moyens) : Tu peux demander un prix réduit ou la gratuité totale, sans justification nécessaire. Nous ferons de notre mieux pour répondre aux besoins de chacunx une fois les coûts matériels couverts.

Redistribution. En début de semaine, nous prendrons le temps de faire un moment économique collectif ensemble, pour tenir compte de qui est dans la salle et ajuster collectivement.

Transparence budgétaire (basé sur 30 participantx à 270€ = 8 100€) 🍲 50% — Coûts de vie (nourriture & énergie) 🗺️ 30,5% — Coûts organisationnels (voyages, invité·es, fonds pré-organisationnels) ⚙️ 10% — Coûts administratifs (logistique, outils & maintenance) 🏠 7,5% — Coûts de location du lieu

Lieu

23 Impasse du Chalard, Larret — Saint-Saud-Lacoussière 24470, Dordogne, France

Depuis juin 2020, Larret est un lieu de vie collective, de création et d'accueil où se développent des projets autour de la danse, de la permaculture, de la cuisine, de la construction et de la pensée dans leur dimension écologique.

Les studios et l'espace collectif se trouvent à 25 minutes en voiture de la gare la plus proche. Une navette sera organisée pour les arrivées (lundi, fin d'après-midi) et les départs (dimanche matin).

Accessibilité. Les deux studios sont accessibles en fauteuil roulant. Les espaces de restauration collective, les douches et les toilettes sèches ne sont pas accessibles aux fauteuils roulants. Les chemins sont un mélange de terre et de cailloux. Des escaliers permettent d'accéder aux chambres de 3 personnes et au dortoir de 10 personnes. La rivière est à 15 minutes à pied. Pour toute question sur un besoin spécifique, écris-nous avant de t'inscrire : creaturz@riseup.net.

Gestion du lieu. Larret-en-Mouvement est un espace géré collectivement sur un terrain appartenant à deux hommes cis hétéros blancs et une femme trans blanche. L'association est gérée par un collectif majoritairement blanc et majoritairement queer.

Hébergement disponible en chambres partagées, dortoirs et camping (ou dans ton propre camion/van). Les repas sont végétariens, préparés ensemble ; une option végane est toujours disponible.

Réduction des risques. L'association Larret en mouvements a récemment entamé un processus d'accompagnement professionnel concernant les discriminations et les violences sexuelles. Questions et préoccupations : creaturz@riseup.net

🦋 Équipe de facilitation

Emma Bigé (elle) est philosophe, performeuse et traductrice, professeure en études queers et en études du mouvement aux beaux-arts de Lyon. La plupart du temps, elle vit près d'une forêt et, dès qu'elle peut, elle fait de longues siestes.

Defne Erdur (ça) est formée en sociologie, danse contemporaine, art-thérapie et guérison traumatique. Son travail croise arts du spectacle, santé et éducation, avec un focus sur l'incarnation, le consentement et le soin collectif. Ça se remet actuellement d'un burnout et aspire à devenir éco-jardiniær en Turquie.

Lily Pasquali (elle/iel) est une danseuse italienne, anthropologue de l'environnement, cuisinière et organisatrice. Elle vit à Larret et a co-créé Larret en Mouvements. Elle pratique le contact improvisation, le butoh et l'éco-somatique, et a co-fondé reversed.dances en 2023.

Yusa Jacobo (elle/iel) est une artiste queer sud-américaine basée en France, diplômée en chorégraphie et composition en danse de l'UNA Buenos Aires. Sa pratique se déploie entre le contact, l'éco-somatique, la céramique et la poésie, ancrée dans la relationalité et la micropolitique.